012 所谓电影-《灾难艺术家》


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    “谈好了,如果你是说电影的话。”

    陆潜那云淡风轻的声音传过来,苏子一意识到自己的悄悄话已经被听到,连忙夸张地挺直腰杆打开胸膛。

    “好呀好呀,那就再好不过了,我们终于可以开工了。”

    苏子一是陆潜在综艺节目拍摄现场认识的一个小伙伴。

    明明是怀抱着电影梦想的灯光师,却因为电影剧组的实习工作无法维持生计,而不得不在不同综艺节目、电视剧现场打零工来维持生计。

    许多普通观众对于电影往往有这样一个误解,那就是电影是“讲故事”的,所以,导演也就是讲故事的,以至于他们没有办法分辨导演和编剧的区别,同样也没有办法分辨电视剧和电影的区别。

    行业内部有句话是这样说的,电视剧是编剧的艺术,戏剧是演员的艺术,而电影则是导演的艺术。

    什么意思?

    戏剧,观众近距离观看舞台,感受的是演员表演力量的扑面而来,考验的是演员现场表演的深厚功底。特别是许多戏剧,台词非常密集,观众往往很难立刻进入故事,因此观众欣赏的,就是演员的魅力。

    电视剧,篇幅足够,承载的是人物命运和故事兴衰,观众想要观看剧情,跟随着角色品尝酸甜苦辣。编剧也就扮演重要角色,甚至可以说是整部剧集质量的核心关键,许多经典剧集的编剧往往都是一个团队。

    电影,置身于电影院里则需要感受大屏幕的光影效果,画面、光线、色彩、音响所营造出来的世界。故事很重要,但如何讲述故事、呈现故事更加重要,导演就是站在幕后掌控全局的独一无二存在。

    也正是因为如此,大导演马丁-斯科塞斯(martin-scorsese)才会吐槽说,漫威不是电影(cinema)。

    在这里,斯科塞斯所说的是“电影院观看电影所感受到的光影魅力”,运镜、剪辑、构图、调度所展现出来的独特魅力。

    当然,“漫威电影”拥有无数爱好者,这是毋庸置疑的,但系列电影却更像电视剧,主打的是角色魅力,的确没有“电影感”。

    那么,电影感到底应该如何营造呢?

    灯光、摄影、服装、布景,这些是基础;镜头调度、画面剪辑、音响效果,这些是框架;演员和剧本则是血肉,全部在导演的脑海里完成结构整合,如同艺术品一般整合起来——

    其实,电影感与是否深奥、是否深刻、是否能够引发反思、是否具备艺术价值,从来都没有关系,哪怕是爆米花商业电影,也同样可以具备电影感的,比如“阿凡达”。
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