第(1/3)页 穿着长衫上台的林轩没有像以往一样对着镜头鞠躬,而是作揖:“在地星古代,有一位未曾留名的诗人,写下了一首可以说是意境、词句都处在诗史巅峰的作品。” “远看山有色, 近听水无声。 春去花还在, 人来鸟不惊。” “全诗名为《画》。”林轩微笑着走动了两步:“全诗正文没有出现一个画字,却又无一个字不是在写画。” “而这首诗,也将绘画艺术的特点描绘的淋漓尽致。” “远看山有色,画,是一种视觉艺术。它通过光线进入人眼,然后在人脑中形成印象,与我们看到的生活中的画面类似。” “近听水无声,画,是一种定格艺术。它将时间流淌中的一副图像定格在承载器物上。” “春去花还在,画,是一种美学艺术。它描绘最多的是那些易逝的美好事物。” “人来鸟不惊,画,是一种空间艺术。它处在二维空间中,自成一体,对外界无反馈却可以引动人的联想记忆。” “米开朗基罗说:艺术家用脑,而不是用手去画。” “徐谓说:莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。” “齐白石说:学我者生,似我者亡。” “王维说:凡画山水,意在笔先。” “歌德说:艺术家对于自然有着双重关系:他既是自然的主宰,又是自然的奴隶。” “对于画,我当然有很多东西要说。” 林轩用这么一段话,对蓝星观众,描述出了地星世界对于画的冰山一角。 也正是这一角,将拉开《我是穿越者》第六期《绘画》的幕布。 “各位评委好,我是林轩,在这里我不想一个人说,我也想请教几位,是如何看待绘画艺术的。” 几位评委互相看了一眼,马克罗看向了梅雷尔森,梅雷尔森看向了张培恩。 张培恩:“要不,年轻的优先?” 梅雷尔森:“我听人说龙国有句话叫做反客……客随主便对吧,还是请张先生先来。” 张培恩也没多客气:“那我先来,说实话我已经急不可耐了。” “刚刚林轩你说,地星有一个叫做王维的说,凡画山水,意在笔先。” “也就是说,地星龙国的绘画,也更多是走意境而不是形态?” 林轩点头,又摇头:“龙国古代的画作,大体上分成工笔画和意境画。” “很多时候,工笔画也是很重要的。” “好好。”张培恩:“我看过往上的截图,地星龙国有一个叫做敦煌莫高窟的地方,里面有很多菩萨仙神绘画。” “他们的眼眸采用了西方几乎到现代才采用的空间技法,工笔画中允许这种存在吗?” 林轩笑着:“如果是给皇帝画画像,大概是不用的,其他人,都会用的上。” 古代的文化中,没有什么能让皇帝低头的,哪怕是祭天,皇帝也是抬头仰天的。 所以,低眉顺眼的技法,只适用于除了皇帝之外的人物。 张培恩笑着:“那我想要看看古代皇帝的画像,来判断工笔画的艺术形态。” 画画,是不可能一模一样的,如果一张画,画成了照片,那就不值钱了。 很多人有一种误区,认为画的越像,越好。 这是错误的。 举个很简单的例子,地星世界的绘画大师冷大师,一副画价格可以高达八千万。 他的画,小画布,是用色块颜色叠加,慢慢的构建出一张人脸。 而国外有很多画师,会用超大的巨幅画板然后用铅笔勾勒形状,然后慢慢填色。 准确的说就是对照着照片,去填充像素块。 这些超大与照片一比一的画,成本高达十万美刀,人工费不知道多少,价格是五万到二十万美刀。 而冷大师画一幅画,材料成本几千块,人工费也不知道多少,价格是八千万。 两者放在一起对比,就知道画和照片的区别了。 而地星的历史级艺术家罗丹也曾经说过:笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。 林轩笑着:“有机会自然看得到,还先请张培恩大师讲一下蓝星的绘画。” 张培恩点头:“油画我先不说,留给他们去讲,国画需要有三个特点。” “跃然纸上。” “气韵悠长。” “格调鲜明。” 第(1/3)页