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    反射及其联系，连接、相互依赖……生理性和反射性的规范化……嗓音的刺激性影响……

    各种理论层出不穷，听名字就刺激！

    不愧是中戏，脑中闪过这个念头，相比较系统二话不说就是干的直接，理论积累正是自己最欠缺的短板。

    “你们可能没听过梅耶荷德对吗？”

    “在我看来他是上世纪被忽视的天才之一！”韩雪菲简单展示完概论，解释道：“他的理论认为戏剧本质是演员表演艺术，而表演就是将演员的内在性格外在化。”

    “因为身体是最具有表现力的舞台元素，因此要对形体加以严格训练，使它拥有造型性、节奏感及即兴能力，达到在动作中自然而然地体验。”

    “这就叫由外到内！”

    苏泽眼前一亮，好有道理！

    英雄所见略同。

    “任何心理状态都受一定的生理过程所制约，演员只要找到正确解决自己形体状态方法，同时进入情境，就能够感染观众并使之如临其境的应激性。”

    “从前我们行话叫抓人，牢牢抓住观众目光，一举一动都能牵动他们的喜怒哀乐。”

    韩雪菲感受来自学生的热烈目光，笑道：“这是很高深的水平，真正达到这种状态的基本都在人艺和国话，你们差的远。”

    众人哄堂大笑，课堂气氛轻松自然，苏泽发现梅耶荷德对演员要求与斯坦尼斯拉夫斯基截然不同。

    要求由外到内的训练过程，也就是演员内在体验是由无数次外在肢体积累而来，最后自然而然地达到的表演转态。

    在这里外起到一个先导的，并且是主导地位。

    联想这段时间微表情和无实物训练，突然有种明悟，由一系列形体姿势或动作而产生的那些应激性的光点才是提高演技的关键？

    对于普通人来说动作是动作，情绪是情绪，或者说无法察觉动作与情绪之间微妙联系？

    演员之所以表演，就是掌握动作和情绪之间妙不可言的碰撞点！
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